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30 giugno-2 settembre: arriva la mostra dell'anconetano Spadò alla Mole

Da domani 30 giugno al 2 settembre una favolosa mostra allestita alla Mole Vanvitelliana.

Questa renderà omaggio all’eclettico artista anconetano, richiestissimo nell’Europa del Novecento come pittore, danzatore, cantante, attore, regista. Amico e collega di personaggi celeberrimi quali Marlene Dietrich, Gabriele D’Annunzio, Pablo Picasso, Paul Valery, Giorgio De Chirico, Josephine Baker, Minstinguette e numerosi altri, Spadolini resta tuttora una figura leggendaria e misteriosa, tutta da scoprire.

Ad Ancona il grande evento espositivo dell’estate è dunque “Spadò, l’artista eclettico che incantò l’Europa” . Si tratta della prima grande mostra dedicata alla vita e alla vicenda artistica della poliedrica figura di Alberto Spadolini, pressochè sconosciuta nella sua città di origine alla scoperta dell’archivio ritrovato nella soffitta delle sorelle a Fermo nel 1978.

La storia di Spadò è solo di recente tornata alla luce, per l’esattezza nel 2005 quando sia l’Ambasciata di Francia, sia quella di Svezia, sia il presidente della repubblica italiana, Carlo Azeglio Ciampi, patrocinarono manifestazioni e resero pubblicamente omaggio all’artista di Ancona. E adesso la sua città natale desidera divulgarne l’esistenza avventurosa, le performance, le opere.

Attraverso una mostra, organizzata dai Musei Civici del Comune di Ancona (Assessorato alla Cultura), il Museo Tattile Statale Omero, è a cura di Costanza Costanzi, con la direzione scientifica di Marco Travaglini, nipote dell’artista. Alberto Spadolini, o Spadò - come lo chiamavano i francesi - è nato ad Ancona il 19 dicembre 1907 a Piano San Lazzaro, popoloso quartiere nella semiperiferia del capoluogo.

A seguito del matrimonio contratto dalla mamma Ida Romagnoli nel 1913 con Angelo Spadolini acquisisce il cognome del padre adottivo. Formatosi come pittore, dà vita tra il 1916 e il 1921 ad un piccolo cenacolo di giovani artisti marchigiani, debuttando giovanissimo nell’atelier di Gian Battista Conti, che all’epoca era già il pittore in Vaticano. Lo ritroviamo come decoratore al Vittoriale di Gabriele d’Annunzio, di cui diventa prediletto, e al Teatro degli Indipendenti di Anton Giulio Bragaglia, insieme a De Chirico, Prampolini e Marinetti.

Scoperto per caso l’innato talento di ballerino, si impone in Francia (dove è emigrato negli anni Venti) all’attenzione dei grandi artisti dell’epoca, come Max Jacob, Jean Cocteau, Paul Colin, Paul Valery, Marlene Dietrich, che riconoscono in lui una versatilità innata nell’arte della danza, della coreografia, della pittura, della scenografia. Primo ballerino al Ballet de l’Opéra di Monte Carlo, si esibisce nei teatri di mezza Europa e negli Stati Uniti, accanto a Joséphine Baker, Maurice Chevalier, Fernandel, Mistinguette, Marie Dubas, Susy Solidor, Serge Lifar.

Segno distintivo, il suo corpo scolpito e i trucchi teatrali, come le lunghe unghie posticce dell’Hermes Danzante o il corpo cosparso di polvere luminosa nella Danza Greca. Nel frattempo si cimenta in svariate discipline.

Attore con Jean Gabin, Jean Marais, Tino Rossi; regista di cortometraggi con la ballerina Carmen Amaya, il jazzista Django Reinhardt e la cantante Suzy Solidor; adattatore di dialoghi per la London Film; giornalista per la rivista francese ‘Le Sourire de France’; cantante di musica melodica a New York; restauratore di dipinti presso l’atelier di Jules Boucher; illustratore di libri per il poeta francese André-Marie Klenovski.

Calato il sipario sulla sua carriera di ballerino, le Danseur nu torna alla passione primativa: la pittura. Espone in numerose mostre personali e collettive, da Parigi a Stoccolma, da Bruxelles a Biarritz. Le stelle dell’Opéra e interi corpi di ballo diventano i soggetti preferiti della sua pittura elegantemente stilizzata. Ritroviamo la luce caratteristica dei recital al Palais de Chaillot e l’originalità delle sue coreografie, ma anche paesaggi delle sue terre, da Ancona a Parigi, e le sue visioni.

E ancora dipinti esoterici, scenografie, illustrazioni. La mostra si propone di presentare la vita e l’arte di Alberto Spadolini attraverso un percorso originale e creativo che vuole rielaborare alcune delle molteplici espressioni artistiche in cui egli si cimentò. L’esposizione è strutturata in varie sezioni che espongono una ricca e diversificata documentazione originale, per lo più proveniente dall’archivio di Marco Travaglini, comprensiva di dipinti e disegni, fotografie, scenografie, sculture e documenti relativi ai grandi artisti degli anni ’30, fra cui Gabriele d’Annunzio, Pablo Picasso, Jean Cocteau, Joséphine Baker, Maurice Chevalier, Mistinguette, Serge Lifar.

L’allestimento prevede soluzioni scenografiche, sistemi multimediali, touch screen, proiezioni a ciclo continuo di filmati e documentari d’epoca originali, musiche in tema che permettono al visitatore di approfondire la vita e l’attività di Spadò. Grazie alla collaborazione con il Museo Tattile Statale Omero, sarà integrato alla mostra un percorso percettivo plurisensoriale ed extra visivo, dedicato alle persone non vedenti e/o ipovedenti, con sculture, bassorilievi e oggetti offerti alla fruizione tattile. Sarà disponibile presso il book shop della mostra "Il danzatore nudo: la vita segreta dell'eclettico artista Alberto Spadolini" di M. Travaglini - Andrea Livi Editore 2012.

Inaugurazione sabato 30 giugno 2012, ore 18.00 Orario Dal martedì al venerdì 16-21 Sabato e domenica 09-12/16-21

Apertura straordinaria lunedì 16 luglio ore 21.15 per la conferenza di Philippe Daverio “Scultura vivente. Il danzatore nudo che incantò l’Europa”

Ogni domenica pomeriggio sono previste visite guidate alle ore 17.30 e 19.00 al costo di € 2,50 a persona più costo del biglietto ridotto. E' consigliabile la prenotazione.