Al Teatro delle Muse, debutta \'Rigoletto\' di Giuseppe Verdi
Dopo tanta attesa, come da prassi per un capolavoro assoluto, debutta martedì 24 febbraio alle 20.30 Rigoletto di Giuseppe Verdi al Teatro delle Muse di Ancona. Dopo il grande successo della prima opera in stagione The Emperor Jones, torna il grande repertorio classico con una delle opere più note, l’amatissimo melodramma in tre atti, su musica di Giuseppe Verdi e libretto di Francesco Maria Piave.
Il capolavoro verdiano andrà in scena come penultimo appuntamento (chiude Aterballetto con Terra/Rossini cards, 21 e 22 marzo) della Stagione Lirica e di Balletto della Fondazione Teatro delle Muse, in tre serate 24, 26 febbraio e 1 marzo.
Protagonista ancora il Maestro Bruno Bartoletti, uno dei più grandi interpreti della musica operistica e strumentale del \'900, che dopo aver diretto egregiamente L’imperatore Jones, sale ancora una volta sul podio delle Muse per dirigere l’Orchestra Filarmonica Marchigiana, il Coro Lirico Marchigiano V.Bellini e l’Associazione Banda Musicale Città di Ancona.
Ad affiancare Bartoletti, il regista Stefano Vizioli, che nel corso di 30 anni di attività ha messo in scena circa cinquanta spettacoli operistici, in Italia e all\'estero realizzando fra l’altro nuove produzioni per istituzioni quali Teatro alla Scala, Teatro dell’Opera di Roma, Comunale di Bologna e di Firenze, Teatro Massimo di Palermo, San Carlo di Napoli e La Fenice di Venezia.
In scena un cast di spessore con il baritono Vladimir Stoyanov che vestirà i panni di Rigoletto, il soprano Annick Massis sarà Gilda, il tenore Stephen Costello Il Duca di Mantova, Stefanie Irányi Maddalena, Arutjun Kotchinian Sparafucile. E poi Tiziana Tramonti (Giovanna), Francesco Palmieri (Il Conte di Monterone), Giovanni Guagliardo (Marullo), Pietro Picone (Matteo Borsa), Giacomo Medici (Il Conte di Ceprano), Olga Maria Salati (La Contessa di Ceprano), Valentina Chiari (Paggio della Duchessa), Gianni Paci (Usciere di Corte) ed Ermelinda Pansini (la figlia di Monterone). Impianto scenico ideato da Francesco Lozzi, costumi Susanna Rossi Jost, luci Nevio Cavina.
Di Rigoletto il regista Vizioli dice - L’opera vede all’inizio una figura paterna offesa e ferita, Monterone, la stessa sorte sia pure ad un livello sociale e etico differente toccherà a Rigoletto. Si inizia e si termina con la morte morale di un padre ucciso negli affetti più sacri e inviolabili, il cerchio si chiude nella sua ineluttabilità. Gli ambienti saranno caratterizzati da pochissimi elementi decorativi: si vedranno tre letti, uno per scena, lo sfarzoso baldacchino del duca, il bianco asettico nido di Gilda, il pagliericcio sfrontato di Maddalena, come una specie di fil rouge, a rilevare un’unica visione della vicenda dove, sia pure passando attraverso diversi il colori e “tinte” drammatiche, non cambia il suo assunto e significato più profondo.
Al Teatro delle Muse, debutta \'Rigoletto\' di Giuseppe Verdi
Dopo tanta attesa, come da prassi per un capolavoro assoluto, debutta martedì 24 febbraio alle 20.30 Rigoletto di Giuseppe Verdi al Teatro delle Muse di Ancona. Dopo il grande successo della prima opera in stagione The Emperor Jones, torna il grande repertorio classico con una delle opere più note, l’amatissimo melodramma in tre atti, su musica di Giuseppe Verdi e libretto di Francesco Maria Piave.
Il capolavoro verdiano andrà in scena come penultimo appuntamento (chiude Aterballetto con Terra/Rossini cards, 21 e 22 marzo) della Stagione Lirica e di Balletto della Fondazione Teatro delle Muse, in tre serate 24, 26 febbraio e 1 marzo.
Protagonista ancora il Maestro Bruno Bartoletti, uno dei più grandi interpreti della musica operistica e strumentale del \'900, che dopo aver diretto egregiamente L’imperatore Jones, sale ancora una volta sul podio delle Muse per dirigere l’Orchestra Filarmonica Marchigiana, il Coro Lirico Marchigiano V.Bellini e l’Associazione Banda Musicale Città di Ancona.
Ad affiancare Bartoletti, il regista Stefano Vizioli, che nel corso di 30 anni di attività ha messo in scena circa cinquanta spettacoli operistici, in Italia e all\'estero realizzando fra l’altro nuove produzioni per istituzioni quali Teatro alla Scala, Teatro dell’Opera di Roma, Comunale di Bologna e di Firenze, Teatro Massimo di Palermo, San Carlo di Napoli e La Fenice di Venezia.
In scena un cast di spessore con il baritono Vladimir Stoyanov che vestirà i panni di Rigoletto, il soprano Annick Massis sarà Gilda, il tenore Stephen Costello Il Duca di Mantova, Stefanie Irányi Maddalena, Arutjun Kotchinian Sparafucile. E poi Tiziana Tramonti (Giovanna), Francesco Palmieri (Il Conte di Monterone), Giovanni Guagliardo (Marullo), Pietro Picone (Matteo Borsa), Giacomo Medici (Il Conte di Ceprano), Olga Maria Salati (La Contessa di Ceprano), Valentina Chiari (Paggio della Duchessa), Gianni Paci (Usciere di Corte) ed Ermelinda Pansini (la figlia di Monterone). Impianto scenico ideato da Francesco Lozzi, costumi Susanna Rossi Jost, luci Nevio Cavina.
Di Rigoletto il regista Vizioli dice - L’opera vede all’inizio una figura paterna offesa e ferita, Monterone, la stessa sorte sia pure ad un livello sociale e etico differente toccherà a Rigoletto. Si inizia e si termina con la morte morale di un padre ucciso negli affetti più sacri e inviolabili, il cerchio si chiude nella sua ineluttabilità. Gli ambienti saranno caratterizzati da pochissimi elementi decorativi: si vedranno tre letti, uno per scena, lo sfarzoso baldacchino del duca, il bianco asettico nido di Gilda, il pagliericcio sfrontato di Maddalena, come una specie di fil rouge, a rilevare un’unica visione della vicenda dove, sia pure passando attraverso diversi il colori e “tinte” drammatiche, non cambia il suo assunto e significato più profondo.
Dopo tanta attesa, come da prassi per un capolavoro assoluto, debutta martedì 24 febbraio alle 20.30 Rigoletto di Giuseppe Verdi al Teatro delle Muse di Ancona. Dopo il grande successo della prima opera in stagione The Emperor Jones, torna il grande repertorio classico con una delle opere più note, l’amatissimo melodramma in tre atti, su musica di Giuseppe Verdi e libretto di Francesco Maria Piave.
Il capolavoro verdiano andrà in scena come penultimo appuntamento (chiude Aterballetto con Terra/Rossini cards, 21 e 22 marzo) della Stagione Lirica e di Balletto della Fondazione Teatro delle Muse, in tre serate 24, 26 febbraio e 1 marzo.
Protagonista ancora il Maestro Bruno Bartoletti, uno dei più grandi interpreti della musica operistica e strumentale del \'900, che dopo aver diretto egregiamente L’imperatore Jones, sale ancora una volta sul podio delle Muse per dirigere l’Orchestra Filarmonica Marchigiana, il Coro Lirico Marchigiano V.Bellini e l’Associazione Banda Musicale Città di Ancona.
Ad affiancare Bartoletti, il regista Stefano Vizioli, che nel corso di 30 anni di attività ha messo in scena circa cinquanta spettacoli operistici, in Italia e all\'estero realizzando fra l’altro nuove produzioni per istituzioni quali Teatro alla Scala, Teatro dell’Opera di Roma, Comunale di Bologna e di Firenze, Teatro Massimo di Palermo, San Carlo di Napoli e La Fenice di Venezia.
In scena un cast di spessore con il baritono Vladimir Stoyanov che vestirà i panni di Rigoletto, il soprano Annick Massis sarà Gilda, il tenore Stephen Costello Il Duca di Mantova, Stefanie Irányi Maddalena, Arutjun Kotchinian Sparafucile. E poi Tiziana Tramonti (Giovanna), Francesco Palmieri (Il Conte di Monterone), Giovanni Guagliardo (Marullo), Pietro Picone (Matteo Borsa), Giacomo Medici (Il Conte di Ceprano), Olga Maria Salati (La Contessa di Ceprano), Valentina Chiari (Paggio della Duchessa), Gianni Paci (Usciere di Corte) ed Ermelinda Pansini (la figlia di Monterone). Impianto scenico ideato da Francesco Lozzi, costumi Susanna Rossi Jost, luci Nevio Cavina.
Di Rigoletto il regista Vizioli dice - L’opera vede all’inizio una figura paterna offesa e ferita, Monterone, la stessa sorte sia pure ad un livello sociale e etico differente toccherà a Rigoletto. Si inizia e si termina con la morte morale di un padre ucciso negli affetti più sacri e inviolabili, il cerchio si chiude nella sua ineluttabilità. Gli ambienti saranno caratterizzati da pochissimi elementi decorativi: si vedranno tre letti, uno per scena, lo sfarzoso baldacchino del duca, il bianco asettico nido di Gilda, il pagliericcio sfrontato di Maddalena, come una specie di fil rouge, a rilevare un’unica visione della vicenda dove, sia pure passando attraverso diversi il colori e “tinte” drammatiche, non cambia il suo assunto e significato più profondo.
da Fondazione Teatro delle Muse
